Artiste peintre et auteur à la fois, Mahi Binebine, fut élu en 2009 l’une des  50 personnalités qui font le Maroc dans le magazine Jeune Afrique, no 2545-2546, du 18 au 31 octobre 2009.

En tant que peintre il a été exposé partout dans le monde et certaines de ses toiles font parties de la collection permanente du musée Guggenheim de New York. En tant qu’auteur son premier roman ‘Le Sommeil de l’esclave’ paru aux éditions Stock, 1992, a obtenu le prix Méditerranée et le dernier, les étoiles de sidi Moumen paru en 2010 obtient le prix littéraire de la Mamounia, 2010. Voici un retour sur la vie d’un homme que rien ne prédestinait à devenir peintre ou auteur, d’abord, puis un bref aperçu sur œuvre tant en tant que peintre qu’écrivain.

 

Ses premières passions, bien que cela ne soit pas trop connu je le tiens de sources sûres, le portait vers la musique. Binebine rêvait de grandes scènes. Mais devant les pressions familiales il cède et étudie les mathématiques, puis en 1980 (c’est en générale a partir de là que commence sa biographie) il quitte sa terre natale le Maroc pour Paris afin de poursuivre ses études de mathématiques qu’il enseignera pendant 8 ans.

Puis il se consacre à l’écriture et à la peinture. Il écrit plusieurs romans traduits en une dizaine de langues. Il émigre à New York de 1994 à 1999 et enfin en 2002  il retourne s’installer dans la ville où il a vu le jour en 1959, Marrakech.

Mahi que se soit dans ses livres ses toiles ou ses sculptures, scande  l’idée d’André Breton dans la dernière phrase de Nadja selon laquelle « la beauté sera convulsive ou ne sera pas ». En effet dans sa peinture, Aucun paysage, aucune nature morte, seul l’homme le hante et le poursuit le préoccupe, la figure humaine est l’essence même qui fait la peinture de Binebine. Il dépeint à sa façon les tortures de l’âme et du corps, et justement de là vient l’étrangeté de son art, sa façon n’est en rien lugubre n’inspire ni l’effroi ni la terreur comme le veulent les œuvres de ce genre, bien au contraire les critiques s’accordent a dire que son art est lumineux. Cela vient il des matériaux qu’il utilise, cire d’abeille et pigments naturels ? Ou de la nature même du peintre dont le visage est grave et jovial a la fois ?

La plupart de ses œuvre parlent de sa terre natale et dénoncent des problèmes que l’on connaît bien au Maroc. Cela semble plus évident dans ses livres, (et les thèmes abordés dans ses livres le sont aussi souvent dans ses sculptures et peintures),  a titre d’exemple « cannibale » parle des candidats à l’émigration, le comment du pourquoi ils font cela ainsi que des dangers au quels ils seront confrontés. « Pollens » nous parle de la drogue véritable fléau au Maroc  et d’une région bien connu au Maroc pour son kif, Ketama. Et plus récemment « les étoiles de sidi Moumen » nous montre comment un jeune ébloui par les promesses d’illuminés et d’extrémistes en vient à devenir un kamikaze.

En alliant l’image à l’écrit Mahi Binebine, donne une voix a l’homme torturé qui est au centre de son message. La toile complétée du texte, et vice versa, devient plus simple, plus forte, et engendrera plus facilement une réaction (ce qui n’empêche pas d’apprécier ses œuvres séparément) ainsi son art n’est pas vain, il a pour rôle fonctionnel de nous forcer à ouvrir les yeux face à ce que l’on aimerait ignorer car c’est là la vrai valeur réelle de l’art, elle est fonction de son pouvoir de révélation.